Gerstner, special graphic design issue of Werk, 1955

En novembre 1955 est publié un numéro spécial du magazine Werk, le périodique du Werkbund suisse, conçu et mis en page par Karl Gerstner en 1955 (il est alors âgé de 25 ans). La sortie fait suite à l’exposition montrée la même année au Kunstgewerbemuseum de Zurich, Grafiker – ein Berufsbild (Graphistes – l’image d’une profession).

Grâce au service de numérisation des périodiques de la bibliothèque ETH de Zurich, voici ce dossier de 42 pages:

Werk-1955-11-Sonderheft-Grafik (pdf, 30 Mb)

Les articles de ce numéro:

À cette occasion, Gerstner crée une nouvelle typographie pour tout le magazine. Voici la comparaison avec l’année précédente:

 

Références:

Richard Hollis, Swiss Graphic Design, p.182:

La Chaux-de-Fonds

Projet à réaliser:

Organiser un atelier wikipédia pour compléter les articles consacrés à l’École d’arts décoratifs (EAA) de La Chaux-de-Fonds.

La page est à créer entièrement, Wikipédia n’a qu’une petite page sur CIFOM.

Sujets connexes:

OEuvre, L’ (OEV)

Selon le Dictionnaire historique de la Suisse

Association fondée à Yverdon par Charles L’Eplattenier en automne 1913, L’Œuvre (OEV) est le pendant romand du Schweizerischer Werkbund (SWB). Ce dernier fut créé à Zurich sur le modèle du Deutscher Werkbund au printemps de la même année. Parmi ses fondateurs, on trouve Alfred Altherr, directeur de l’école et du Musée des arts appliqués de Zurich, qui influença fortement son évolution. Le groupe romand eut d’abord pour épicentre les Ateliers d’art réunis, à La Chaux-de-Fonds. Le jeune Le Corbusier participa à sa fondation, mais la quitta en 1918.

Henriette Grandjean

Biographie: Née 13 mars 1887 à La Côte-aux-Fées, canton de Neuchâtel. Réside rue de la Montagne 12, La Chaux-de-Fonds, quartier de villas style régionaliste Art nouveau. Epouse André Bourquin, architecte, 25 mars 1914. Dès 1905, suit cours supérieur d’art et de décoration de Ch. L’Eplattenier à l’Ecole d’art qui contribue à la définition du Style Sapin, Art nouveau régional. Motifs de « mise au net » pour boîtiers de montres distingués à l’exposition internationale de Milan en 1906. Présence à Munich et Dresde, puis active à Genève, Paris, Varsovie-Russie, comme dessinatrice en diverses disciplines d’Art décoratif. Entre 1923 et 1941, le sapin sera le monogramme utilisé par L-H. Bourquin (Grandjean) pour ses œuvres originales. Décès le 11 mars 1968, ferme de Nord 110, Chaux-de-Fonds.
Source: Musée d’Orsay

Kent Summer in Switzerland Program (1973-1991)

Série de workshops de design, à Rapperswil

Références:

Biographie de Fritz Gottschalk, http://www.designculture.it/interview/fritz-gottschalk.html

« From 1983 to 1989 [Fritz Gottschalk] acted as a faculty member of the Kent Summer Graphic Design Workshop in Rapperswil. »

Kent State University VCD Alumni Magazine – Issue 2
Interview avec J. Charles Walker

Il mentionne plusieurs programmes de workshops:

Un voyage d’été, organisé pour la première fois en été 1973, en collaboration avec Armin Hofmann.

During that first travel program, Armin and I discussed the possibility of continuing the program the following year. However, both of us agreed that a more hands-on experience for students would be more worthwhile, but we would retain the field trips, lectures, etc. We structured a five week study program—a week in Brissago, Switzerland for all the students, graphic and industrial design, followed by an additional three-week graphic design workshop in Brissago and a simultaneous three-week industrial design workshop to be held in Zürich. The two groups would reassemble for a final week in Basel. This was the first Kent Summer in Switzerland Program beginning in June 1974.

Ce programme continue jusqu’en 1980, avec la participation de Paul Rand, Ivan Cheramayeff, Wolfgang Weingart.

In 1982, we recomposed the Kent Summer in Switzerland as a graduate level and post-graduate experience for practicing professionals, (similar to the new, England Program). It moved to Rapperswil, located a short distance north of Zürich on Lake Zürich. I contacted Fritz Gottschalk and Ruedi Rüegg during a 1981 trip to England, both internationally noted Swiss designers with their design firms in Zürich. Each expressed their interest in working with me on the recomposed Swiss Workshop. The 10th Annual Kent Summer in Switzerland was held in summer 1982.

Ce programme de workshops se poursuit jusqu’en 1991.

Workshops ERAG et Eracom

Historique des workshops effectués à l’Ecole romande des arts graphiques (ERAG). Ces données proviennent de la recherche effectuée en juin 2017 durant le workshop Wikipédia avec une classe de 11 élèves de l’Eracom, accompagné par Loraine Furter et Manuel Schmalstieg.

Cette liste, établie sur la base d’enquêtes et interviews, n’a pas pu être conservée sur Wikipédia faute de sources officielles. Ces informations ont été supprimées le 28 septembre 2017.

Période ERAG
Adrian Frutiger (en 1986) (Chatelain:2006, p. 112)
Jean Widmer
Catherine Zask
Clotilde Olyff
Susanna Stammbach

Eracom 2013 – 2014
Camille Sauthier – Vitrines Eracom

2014 – 2015
Valentin Brustaux T-shirt – Portes Ouvertes PO
Jennifer Santschy – Illustration
Laurence Kubski, Anne Wilsdorf – Opéra jeune public
Aurélien Farina – Développement créatif
Raphaël Verona, Thomas Rousset – Brochure métiers
Guillaume Peitrequin – Signalétique PO
Mathias Clottu – Graphisme éditorial
Emmanuel Crivelli, Cédric Raccio – Brochure métiers
Loraine Furter – Interactive Publishing
Claudia Mougin, Cyril Porchet, Robert Huber, Marlise Zimmermann – Opéra affiches de saison
Camille Sauthier, Luc Aubort – Affiche PO

2015 – 2016
Laeticia Locher, Camille Sauthier – T-shirt PO
Raphaël Verona, Yannis Carnal – Brochure métiers
Nathalie Imhof (Monokini) – Affiche
Emmanuelle Wassner, Claudia Mougin – Carte de vœux
Yvo Hählen, Balmer Hählen – Affiche
Cyril Porchet – Photographie
Notter + Vigne – Editions LEP
Thierry Zufferey – Photographie
Yves Fidalgo, Pates-Bandes – Typographie et image
Claudia Mougin, Noémie Gygax, M, Zimmermann – Portfolio
Jennifer Santschy – Illustration
Loraine Furter – Interactive Publishing
Giorgio Pesce – Graphisme et photographie
OnLab – Berlin Information Design
Tous les enseignants de la section graphisme – Piscine, 5 piscines Lausannoises

2016 – 2017
Notter + Vigne – Typographie et image
Yvo Hählen, Priscilla Balmer – Typographie et image
Loraine Furter – Interactive Publishing
Jonas Wandeler, Robert Huber – Affiche
Dimitri Jeannottat, Vincent Devaud – Typographie et image

Bibliographie:
Roger Chatelain, Pages épreuvées et corrigées, Le Mont-sur-Lausanne, Editions Ouverture, 2006, 234 p. (ISBN 2-88413-118-3)

Alumni ERAG et Eracom

Informations sur des alumni de l’Eracom. Ces données proviennent de la recherche effectuée en juin 2017 durant le workshop Wikipédia avec une classe de 11 élèves de l’Eracom, accompagné par Loraine Furter et Manuel Schmalstieg.

Cette liste, établie durant le workshop sur la base d’enquêtes et interviews, n’a pas pu être conservée sur Wikipédia faute de sources officielles. Ces informations ont été supprimées le 23 septembre 2017.

Yvo Hählen

Étudiant de 2003 à 2006, a obtenu son CFC de graphiste à l’École Romande d’Art et Communication (Eracom). Dans le cadre de son cursus, il a participé à plusieurs concours tels que:

Coeur uni Lausanne – Requiem de Joannes Brams (vers 2004) – Martine Waltzer
L’echo magazine – Nicolas Zentner
Jumelage de la ville où General de Gaulle est né – Collombey les deux Eglises – Jérôme Eichmann
A travaillé chez Agence Trio apprentissage et employé jusqu’en 2010, puis fonde A3 Studio et le renomme Balmer Hählen en 2017.

Notter + Vigne

Julien Notter et Sébastien Vigne ont fait leur formation en voie duale à l’Eracom, alors appelée ERAG, respectivement de 1995 à 1999 et de 1998 à 2002. Ils se sont rencontrés durant leur apprentissage chez Luc Mottaz à Yverdon-les-Bains (professeur à l’ERAG et précurseur de l’informatique) et ont adopté la même manière de travailler, ce qui a facilité leur collaboration des années plus tard.

Julien Notter était présent lors de la transition du bâtiment provisoire de l’Avenue de Provence à la rue de Genève 55, où l’Eracom est encore basée aujourd’hui.

Après quelques années en agence pour Sébastien Vigne et une année de stage à Berlin ainsi que quelques années à son compte pour Julien Notter, ils ont fondé, en 2005, leur studio Notter + Vigne qui est aujourd’hui basé à Lausanne.

Fabien Sbarro

Étudiant de 1997 à 2001, il a obtenu son Certificat Fédéral de Capacités (CFC) de graphiste à l’École Romande d’Art et Communication (Eracom). Durant son cursus, il a participé à différents projets, affiche de la fête de la Cité, projet de campagne pour la prévention de l’alcoolisme, divers projets de logos pour des institutions publiques ou encore un projet de design en horlogerie.

En 2001, il se met a son compte en Suisse à Yverdon-les-Bains, comme graphiste, photographe, illustrateur et artiste plasticien.

Il a travaillé en « freelance » pour différentes agences de communication en Suisse romande et en Suisse alémanique.

Il a poursuivi son activité d’artiste, qui date d’avant son apprentissage à l’Eracom (peinture, installation, photo, vidéo, etc.). Il a obtenu une bourse pour une résidence en art plastique à Bruxelles (travaille à son compte, suite à la bourse, durant deux années). Il a voyagé en France (Lyon), Allemagne (Berlin), Italie (Naples), pour divers projets artistiques. Enfin, il a réalisé diverses expositions ou créations en Suisse et en Belgique, principalement et travaille maintenant à Marin (Neuchâtel).

Jean-Luc Duvoisin

Étudiant de 1994 à 1998, il a obtenu son Certificat Fédéral de Capacités (CFC) de graphiste designer à l’École Romande d’Art et Communication (Eracom). Durant sa formation, il remporte de nombreux concours dans le cadre de l’agence ou il se forme, auprès de Jean-Henri Francfort. Parmi ceux-ci les Cars Postaux, le TSOL, la Suisse Assurance, Glacier 3000, Métrociné ou encore la Main Tendue.

1998-1999 : Graphiste à Francfort Communication
1999-2002 : Directeur artistique à Francfort Communication
2002- : Fondateur, associé, directeur de création à DO! L’agence SA
2012- : Expert pour les CFC
2014- : Enseignant à l’Eracom
A gardé des contacts au sein de l’Eracom, notamment avec son professeur Fairouz Joudié.

Liste d’alumni

Fabien Sbarro
Jean-Luc Duvoisin
Sam Rossetti
Noémie Oulevay
Nicola Todeschini
Florence Tétier
Pascal Meier
Alexandre Lala
Sebastien Fasel
Louis Paschoud
Giovanni Riva
Karen Gliozzo Schmutz
Hadrien Gliozzo
Olivia Huguenot
Alexandra Romanesco
Louiza Becquelin
Terry Fernandez
Thierry Hausermann

On Swiss designers in Paris

Quelques notes de l’interview avec le typographe Hans Rudolf Bosshard, publiée par Louise Paradis (TM Research Archive).

 

Sur la concurrence entre les écoles de Zurich et de Bâle:

The New Wave in typography did certainly start in Zurich, not in Basel. This came in the 1920s and 30s. At that time, Basel had little visibility. But then, from an outside perspective, people started to focus on Ruder and Armin Hofmann and they came to represent Basel. This was so strong for a certain time, and Zurich was not of interest anymore, or not visible. But it’s true that at that time in Zurich, with teachers such as Karl Sternbauer and Willy Riegert, there was not that much happening. In the latest issue of TM I wrote an article on a third teacher, Walter Hächler. In 1945 he went to Paris, as the first graphic designer in the city. This is the topic of my text— designers in Paris—there were many, around that time also. Adrian Frutiger came much later. Hächler was my first teacher in Zurich, before he left for Paris. He also did an extraordinary book on August Herbin.

Sur la grille typographique:

If I am honest, I don’t care so much about typography. If I do typography, I start as an artist. Ruder and Müller-Brockmann, they start as designers, graphic designers.

Querelle Bill – Tschichold

En 1946 s’est déroulé, dans les pages du périodique Schweizer Graphische Mitteilungen (SGM), une « querelle » entre les typographes Max Bill, autour du design graphique et de la typographie.

* Conférence de Jan Tschichold à Zurich: «Konstanten der Typografie» [Constantes de la typographie] (1945).
* Max Bill, « Über Typografie » [de la typographie], numéro d’avril 1946 des SGM.
* Jan Tschichold, “Glaube und Wirklichkeit” [Belief and reality / Mythe et réalité], numéro de juin 1946 des SGM.

Ces deux textes ont été traduits en anglais par Robin Kinross et Ruari McLea dans Typography papers, et en français dans la Revue suisse de l’imprimerie en 1995 (par François Rappo).

Les textes ont été édités en 2014 sous forme de livre par les éditions B42 (ils sont inclus en annexe, l’essentiel du livre étant un essai de Hans Rudolf Bosshard). Le livre a été publié en 2012 en allemand chez Niggli, sous le titre Der Typografiestreit in der Moderne. Max Bill kontra Jan Tschichold (amazon / helveticat).

Lire à ce sujet:

Suites de la querelle en 1957

Tschichold récidive en 1957, avec un article «Zur Typographie der Gegenwart» [Sur la typographie contemporaine], publié dans « Börsenblatt für den deutschen Buchhandel », où il « réfute tour à tour chacun des principes de la typographie suisse » (Robin Kinross, La Typographie moderne, p. 150). En réponse, un hors-série des Typographische Monatsblätter paraît en 1957. Il contient entre autres l’essai de Karl Gerstner « Integrale Typographie ».

Todo: obtenir les textes originaux, les publier.